Группа Музей Собрание I Museum Collection размещена в разделе Музей, галерея, выставка. Официальный домен/сайт sobraniemuseum.
Блокировка
Нет ограничений
Видимость
открытое
Верификация
Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте
Популярность
У сообщества нет огня Прометея
ID
56618003
Домен
sobraniemuseum
Название
Музей Собрание I Museum Collection
Статус
Описание
Музей "Собрание" – это культурно-просветительский проект бизнесмена и мецената Давида Якобашвили. Художественный фонд музея насчитывает более 20 тысяч экспонатов, объединенных в уникальные коллекции по следующим направлениям: механические музыкальные предметы и инструменты, декоративно-прикладное и часовое искусство, изобразительное искусство, печатная продукция и музыкальные носители. Музей "Собрание" расположен в центре Москвы. В музее проходят обзорные и тематические экскурсии, а также проводятся лекции. Посещение бесплатное по предварительной записи на сайте mus-col.com в разделе "Контакты" или по телефону +7 495 234-06-30 (в будние дни с 11-00 до 16-30).
Друзья, напоминаем вам, что помимо экскурсий, в музее ведёт работу Лекторий, и сегодня на площадке музея пройдёт лекция, посвящённая чудесам механики и удивительных кукол-автоматонов. Но не спешите расстраиваться, если не успели зарегистрироваться! На нашем сайте в разделе «Видеоархив» представлена полная запись лекции, в ходе которой вы сможете узнать об известных на весь мир мастерах, среди которых Густав Виши, Леопольд Ламбер, компания Roullet & Decamps и другие.
Приглашаем вас в удивительное путешествие в мир механики, а пока представляем музыкальный автоматон «Дама с лорнетом», изготовленный в Париже, в начале XX века -
https://www.youtube.com/watch?v=iStwrDlvICU
Сегодня в рубрике «Забытые имена» мы расскажем о российском советском оперном певце Александре Пирогове. Родился в 1899 году в знаменитой династии русских басов - трое его старших братьев были обладателями прекрасных голосов, но именно Александр стал самым известным певцом в роду, получившим прозвище «Колокол» за уникальный тембр и мощь своего голоса. Александр Пирогов, ровесник ХХ века, застал все бурные потрясения времени. Начинал свою певческую карьеру в театре Реввоенсовета, затем выступал в театре Свободной оперы, а в 1924 году стал солистом Большого театра, в котором он проработал тридцать лет. За это время Пирогов исполнил практически все ключевые басовые партии, участвовал в самых популярных и знаковых постановках Большого. Воплощенные им образы в постановках классических опер на несколько десятилетий стали эталонами исполнительского мастерства. По воспоминаниям современников и коллег, Пирогов обладал колоссальной работоспособностью, артистической харизмой и требовательностью к себе. А о его отзывчивом сердце и щедрой душе лучше всего говорит тот факт, что в 1943 году, получив Сталинскую премию, певец передал всю сумму в Фонд обороны СССР.
К дню рождения Александра Пирогова мы подготовили подборку редких записей, сделанных в 1940-1950-е годы:
https://mus-col.com/music-library/groups.php
[RU] Друзья, наш сайт продолжает обновляться и мы с радостью представляем вам новый подраздел. Теперь в секции «Эмаль» мы будем знакомить вас с творчеством не только русских мастеров эмальеров, но и представим работы художников европейской школы.
Ссылка на новый подраздел - https://mus-col.com/collection/decorative-arts/russian-enamel/zapadnoevropeyskaya-emal/
[EN] Friends, our site continues to be updated and we are pleased to present you a new subsection. Now in the section "Enamel" we will acquaint you with the work of not only Russian masters of enamel, but also present the work of artists of the European school.
Вчера мы рассмотрели железную дорогу автоматонов «Город мастеров», но этот сюжет встречается не только в подвижных механизмах! Представляем вам настольные часы с получасовым боем «Паровоз», изготовленные во Франции, в 1880-х годах. Помимо классического циферблата, изделие также оснащено компасом, барометром и звучащим колокольчиком. Так, компания Japy Frères & Cie отразила влияние индустриализации, в том числе, и на часовое искусство.
Музей «Собрание» поздравляет всех железнодорожников с профессиональным праздником! 🚂
Сегодня Международный день дружбы и мы решили вспомнить совместные проекты, реализованных в этом году музеем «Собрание» в рамках дружеского сотрудничества.
В июле 2020 года во Всероссийском музее декоративного-прикладного и народного искусства открылась выставка «Абрау-Дюрсо: 150 лет на светлой стороне истории». На выставке были представлены предметы сервировки стола из разделов коллекции музея «Собрание» - «Художественное стекло» и «Художественный металл».
С октября 2020 по январь 2021 предметы из коллекции музея «Собрание» экспонировались на выставке «Карл Фаберже и Федор Рюкерт. Шедевры русской эмали» в Музеях Московского Кремля. Сорок пять уникальных работ, созданных в мастерских К. Фаберже, Ф. Рюкерта, П. Овчинникова, Е. Черятова, М. Адлер, А. Любавина, О. Курлюкова, А. Кузьмичева, И. Хлебникова, Г. Клингерта и Ф. Лорие были предоставлены музеем «Собрание».
В декабре 2020 стартовал совместный проект музея «Собрание» и Библиотеки ароматов DEMETER. Первая часть проекта называлась «Свет. Форма. Память. Движение. Путь».
К 155-летию со дня рождения талантливого скульптора и художника Паоло Трубецкого в феврале 2021 года был запущен совместный проект «Культурный обмен», в котором приняли участие кинотеатр «Иллюзион», Госфильмофонд России и музей «Собрание». В рамках проекта в кинотеатре «Иллюзион» демонстрировались фильмы о знаковых художниках и деятелях культуры ХХ века, а после просмотра зрители могли посетить тематические экскурсии в музее «Собрание».
В июне 2021 года был реализован партнёрский проект благотворительного Фонда Бельканто и музея «Собрание». В Кафедральном соборе святых Петра и Павла состоялся концерт «Эмиль Галле: ожившее стекло», в программе которого прозвучали произведения современников великого художника: Клода Дебюсси, Эрика Сати, Мориса Равеля, Рейнальдо Ана и Габриеля Форе.
На этой неделе завершилась первая часть совместного проекта крупнейшего открытого цифрового архива и лаборатории узоров России «Орнамика» и музея «Собрание» - была опубликована аналитическая статья «Русский стиль в эмалях конца XIX - начала XX веков». Фотографии предметов из раздела коллекции русской эмали музея «Собрание» послужили яркими иллюстрациями к этой статье.
Мы благодарим наших друзей и коллег за совместную работу и надеемся на новые проекты и творческие открытия!
Сегодня четверг, традиционный лекционный день!
Рады сообщить вам, что в разделе «Лекторий» теперь можно найти запись лекции «Пластичность времени», которая проходила на площадке музея этим летом. Из неё вы узнаете о связи времени и пространства, а также на примере наших экспонатов познакомитесь с лунным календарем, который нередко размещался на циферблатах часов.
Также анонсируем, что в следующий четверг (5.08) в 18:00 в музее пройдёт одна из самых популярных наших лекций «Куклы-автоматоны. Механика живой природы». Зарегистрироваться можно на сайте, в разделе «Контакты» -> «Лекторий»
https://mus-col.com/the-video-archive/groups.php?section=3547
В июле 1856 года родился английский драматург, писатель, один из реформаторов театрального искусства XX века, лауреат Нобелевской премии по литературе - Бернард Шоу. В 1907 году судьба свела его со скульптором-импрессионистом - Паоло Трубецким, и эту встречу можно назвать поистине судьбоносной. На долгие годы драматурга и художника связали тёплые дружеские взаимоотношения.
Бернард Шоу впервые познакомился с работами Трубецкого ещё в 1890-х годах, посетив выставку скульптора «Портреты и этюды маслом». В то время он работал критиком в издании «London World». Самое первое скульптурное изображение Шоу Трубецкой создал в конце 1907 года. Встреча состоялась в мастерской художника Джона Сингера Сарджента. Шоу трижды позировал скульптору: в 1907 году для портретного бюста, в 1926 году и в 1927 году, когда он позировал для статуи в полный рост.
Шоу настолько понравился портрет, что он настоял на переплате за него, отметив, что чек на 100 000 лир «вероятно, даже не вознаграждает за такую прекрасную работу, за которую никогда не заплатят столько, сколько нужно». Шоу и Трубецкой были очень близки.
Представляем вам портрет Бернарда Шоу в исполнении Трубецкого, созданный в 1926 году.
Друзья, с радостью делимся хорошей новостью. Запустили совместный проект с ресурсом Орнамика! На сайте крупнейшего цифрового архива (https://ornamika.com) размещены фотографии предметов из нашей коллекции русской эмали и интереснейшая статья, посвящённая творчеству ведущих мастеров русской школы. Благодарим команду Орнамики за реализацию проекта и приглашаем всех погрузиться в разноцветный мир русской эмали!
В продолжение вчерашнего Дня карусели решили рассмотреть один из экспонатов более детально. Эта карусель с фигурками кошек изготовлена в 1850 г., фирмой Fritz Bermann. Металлическая конструкция снабжена музыкальным механизмом, а у каждой фигурки есть небольшой атрибут: шляпа, кукла, веточка. Такие автоматоны пользовались большой популярностью и до сих пор взгляд на них вызывает улыбку и заставляет оглянуться в детство!
https://www.youtube.com/watch?v=6i4MrHfbLQA
[RU] Сегодня день карусели! 🎠
Днем рождения настоящей карусели (с шатром, музыкой, зеркалами и разноцветными лошадками) считается 25 июля 1871 года. Именно в этот день американский предприниматель Уильям Шнайдер получил свой патент. Это была роскошная двухэтажная карусель - настоящее произведение искусства: табун разноцветных лошадок, закрытые от ветра кабинки и специальные места для родителей. Лошадки кружились довольно медленно, примерно с такой же скоростью, с какой человек гуляет по парку. Чтобы посетители не скучали, Шнайдер придумал включать музыку — цирковой органчик.
Интересно, но в основном направление вращения каруселей зависит от правил дорожного движения: к примеру, в Японии или Англии оно левостороннее, и карусели крутятся по часовой стрелке, а в странах, где движение правостороннее, аттракционы движутся наоборот.
Карусель – довольно часто встречающийся сюжет в работах старинных и современных художников и мастеров декоративно-прикладного искусства. Картины с изображением каруселей украшают стены многих жилищ или офисных помещений мира. В XIX веке полюбившийся всем аттракцион стал использоваться в музыкальных автоматах и шкатулках. Теперь, бросив монетку, можно было полюбоваться веселым праздником с музыкальным сопровождением.
